Musée Grévin, een van de beste musea in Parijs
Met bijna 150 jaar aan geschiedenis en jaarlijks zo'n 700.000 bezoekers is het Musée Grévin een van de oudste musea van Parijs. Deze iconische instelling in het hart van de Franse hoofdstad opende haar deuren voor het publiek in juni 1882. De natuurgetrouwe reconstructies van publieke figuren en politici waren voor die tijd een ware technische prestatie. Het idee kwam van Arthur Meyer, een journalist die de gezichten van de mensen over wie hij schreef zichtbaar wilde maken in een tijd waarin fotografie nog niet algemeen verspreid was. De eerste tekenaar en artistiek directeur van het museum was Alfred Grévin, een bekende karikaturist uit die tijd naar wie het museum is vernoemd. De twee mannen werden in hun project gesteund door Gabriel Thomas, de beheerder en belangrijkste mecenas van het Musée Grévin aan het einde van de negentiende eeuw.
De geschiedenis van Frankrijk beleven in het Musée Grévin
Sinds de oprichting heeft het Musée Grévin al meer dan 2.000 wassen beelden gemaakt en tentoongesteld. Naast beelden van Franse en internationale beroemdheden toont het museum ook talloze historische scènes, zoals Jeanne d'Arc op de brandstapel. Het museum weet echter ook een luchtige kant te laten zien met werken die de huidige sterren uit de showbusiness verbeelden. Het behoort zelfs tot de beste musea voor een familiebezoek in Parijs.
Wassen beelden, een Franse en Europese traditie
Oorspronkelijk was het boetseren van wassen portretten bedoeld om de trekken van overleden personen vast te leggen voor het nageslacht. Deze dodenmaskers werden vervolgens bij de overledene begraven of bewaard en apart tentoongesteld. Tot het einde van de oudheid waren deze maskers onderdeel van begrafenisrituelen en was de ceroplastiek een belangrijke mortuariumkunst.
In de middeleeuwen werden wassen beelden vooral gebruikt voor afbeeldingen van koninklijke of religieuze figuren. Tijdens de renaissance werd de ceroplastiek een subdiscipline van de anatomie. Het hoofddoel werd om de kennis over het menselijk lichaam te vergroten. Het boetseren werd een technische vaardigheid en expertise die vooral in Frankrijk en Italië wijdverspreid was, waar het bijdroeg aan medische vooruitgang.
In Frankrijk dateert de eerste tentoonstelling van wassen beelden uit het begin van de achttiende eeuw. In 1705 nam Antoine Benoist, een Franse schilder en beeldhouwer, het initiatief voor een tentoonstelling met een verzameling wassen poppen en figuren die de koning en zijn hofhouding voorstelden.
De decors en attracties van het Musée Grévin
Het Musée Grévin was oorspronkelijk opgezet als een waar rariteitenkabinet. Gelegen aan de Grands Boulevards, valt de architectuur op door een rococo-venetiaanse stijl die uniek is in zijn soort. Zo beschikken de salle de la Coupole (koepelzaal) en de salle des Colonnes (zuilenzaal) over iconische barokke decors.
Het Palais des Mirages (Paleis der Spiegelingen), ontworpen door Eugène Hénard, is zonder twijfel de bekendste attractie van het Musée Grévin. Deze prachtige zaal is in feite een gigantische caleidoscoop, ontworpen voor de wereldtentoonstelling van 1900. Met een combinatie van decors die doen denken aan hindoeïstische tempels, oerwouden en de mooiste Arabische paleizen, creëert het Palais des Mirages verbazingwekkende licht- en kleureffecten die je zelfs duizelig kunnen maken.
Oorspronkelijk was het Musée Grévin ook gekoppeld aan een cabinet Fantastique (fantastisch kabinet) waar de grootste goochelaars van de twintigste eeuw optraden. Deze zaal werd later omgebouwd tot theater. Het Théâtre Grévin staat tegenwoordig op de lijst van monuments historiques (historische monumenten) vanwege het toneelgordijn, een stuk ontworpen door de beroemde affichekunstenaar Jules Chéret. Bovendien zijn de hoogreliëfs die de bovenkant van het podium sieren van de hand van beeldhouwer Antoine Bourdelle. Vandaag de dag organiseert het Théâtre Grévin nog steeds theatervoorstellingen of concerten bij kaarslicht, een bijzondere ervaring in Parijs.
De talloze beelden van het Musée Grévin
Wie heeft er niet van gedroomd om een selfie te maken met een internationale ster? Het Musée Grévin staat vol met beelden van historische figuren en beroemdheden uit de wereld van muziek en film. Denk bijvoorbeeld aan Michael Jackson, Simone Veil of Pablo Picasso.
Hoe worden de persoonlijkheden voor het Musée Grévin gekozen?
Hoewel de beeldhouwers en decorateurs van het Musée Grévin in ruim een eeuw tijd meer dan 2.000 wassen beelden hebben gemaakt, worden er slechts 300 permanent tentoongesteld. De oudste beelden dateren uit 1889. Het gaat hierbij meestal om historische scènes die de moord op Marat tijdens de Franse Revolutie of het Bloedbad van de Bartholomeusnacht tijdens de godsdienstoorlogen uitbeelden.
Sinds 2001 kiest een gespecialiseerde commissie, bestaande uit elf zorgvuldig geselecteerde persoonlijkheden uit de mediawereld, de nieuwe beelden voor het museum. Deze commissie, de Académie Grévin, staat onder voorzitterschap van Stéphane Bern en komt twee keer per jaar bijeen.
In 2022 werden voor het eerst de Grévin Awards gehouden, waarbij fans van het museum konden stemmen op een van de toekomstige beelden.
Geheimen achter de productie van wassen beelden
Het maken van de beelden voor het Musée Grévin is een echt ambacht. De productie volgt de regels van de wassculptuurkunst. In totaal vereist het maken van een beeld de inzet van een vijftiental gespecialiseerde beroepsgroepen, waaronder beeldhouwers, mallenmakers, schilders, kostuumontwerpers, decorateurs en tand- en oogprothesisten. Elk detail van de lichaamsbouw van de persoonlijkheid wordt minutieus onderzocht en op de millimeter nauwkeurig gekopieerd.
Tijdens een eerste afspraak met de beroemdheid worden het gezicht en lichaam opgemeten en in klei geboetseerd. Technologische vooruitgang heeft de reproductieprocessen versneld. De gespecialiseerde ambachtslieden van het Musée Grévin maken tegenwoordig volop gebruik van foto's, video's, 3D-reproducties en computeranimaties.
Wat de productie betreft, vereist een gemiddeld beeld van het Musée Grévin meer dan 30 kilo bijenwas en ongeveer 22 liter verf. Bovendien zijn er honderdduizenden haren nodig om een persoonlijkheid na te bootsen. De minimale productiekosten worden geschat op ongeveer 50.000 euro.
Je favoriete beroemdheden fotograferen in het Musée Grévin
Van historische politieke figuren uit de twintigste eeuw tot de grootste sporthelden van onze tijd en een scala aan Franse en internationale sterren, het Musée Grévin weet je nieuwsgierigheid te prikkelen.
Het interieur is ingedeeld in thematische zalen waar elk beeld in scène wordt gezet met behulp van lichteffecten en decors. Enkele voorbeelden:
-
Étoiles d'Hollywood (Hollywoodsterren): hier vind je de sterren van de rode loper en iconen van de cinema zoals Leonardo Di Caprio of Marilyn Monroe.
-
Idoles de la musique (Muziekidolen): hier tref je de meest gewaardeerde zangers van Frankrijk aan, van Edith Piaf en Stromae tot Maître Gims.
-
Légendes du sport (Sportlegendes): laat je meeslepen door de prestaties van kampioenen als Zinedine Zidane en Kylian Mbappé.
-
Icônes de la mode (Mode-iconen): ontmoet de grootste Franse couturiers en ontwerpers, van Jean Paul Gaultier tot Inès de la Fressange.
-
Rois de l'humour (Koning van de humor): op het programma staan onder meer Franck Dubosc, Kad Merad en Kev Adams.
-
De Grands Chefs (Grote chefs) zoals Pierre Hermé, Paul Bocuse en Alain Ducasse.
-
Stars du Petit Écran (Sterren van het kleine scherm): met als nieuwste toevoeging de iconische YouTuber en internetster Squeezie.
-
Nouvelles Expériences (Nieuwe ervaringen): ontdek je favoriete televisieprogramma's en hun ervaren presentatoren, zoals Koh Lanta met het beeld van Denis Brogniart.
Musée Grévin: huidige en komende evenementen
Sinds enige tijd probeert het Musée Grévin zichzelf te vernieuwen door vooral in te zetten op de meeslepende dimensie van zijn evenementen.
Ontdek bijvoorbeeld elke eerste zaterdag van de maand La Nuit au Musée (Nacht in het museum). Dit zijn avondshows vol animatie waarbij acteurs en artiesten zich bij de beelden van je favoriete sterren voegen. Een samenspel van geluid en licht versterkt de enscenering van de museumzalen en maakt de personages levensecht.
Daarnaast is het Musée Grévin zeer geschikt voor een familiebezoek met kinderen, dankzij de inrichting van een zone voor Héros de fiction (fictieve helden) waar ze tekenfilmfiguren zoals Ladybug en Chat Noir of Titeuf kunnen ontmoeten.
Openingstijden
*Gegevens kunnen wijzigen
Het Musée Grévin is een best leuk bezoek. Je kunt selfies maken met de wassenbeelden, die echt heel realistisch zijn. Ik vind echter dat de keuze van de afgebeelde persoonlijkheden niet altijd even relevant is. Bovendien is de toegangsprijs echt te hoog voor wat het museum uiteindelijk te bieden heeft. Er is duidelijk meer te doen in Parijs.