Museo Grévin: opiniones, precio y Código Promo Exclusivo

El Museo Grévin, un referente imprescindible en París

Con cerca de siglo y medio de historia y unos 700 000 visitantes anuales, el Museo Grévin se alza como uno de los espacios culturales más antiguos de París. Esta institución emblemática de la capital francesa abrió sus puertas al público en junio de 1882. Las reproducciones idénticas y a tamaño real de figuras públicas y políticas supusieron en su día un auténtico logro técnico. La iniciativa partió de Arthur Meyer, un periodista que buscaba poner rostro a las personalidades sobre las que escribía en una época en la que la fotografía aún no se había popularizado. El primer dibujante y director artístico fue Alfred Grévin, un destacado caricaturista que bautizó el centro con su apellido. Ambos contaron con el respaldo de Gabriel Thomas, administrador y principal mecenas del Museo Grévin a finales del siglo XIX.

Un recorrido por la historia de Francia a través de la cera

Desde su fundación, el Museo Grévin ha elaborado y exhibido más de 2000 estatuas de cera. Más allá de las efigies de personajes franceses e internacionales, el centro alberga cuidadas recreaciones de episodios históricos como Juana de Arco en la hoguera. Tampoco faltan guiños más distendidos protagonizados por las estrellas actuales del mundo del espectáculo, lo que lo sitúa entre los mejores museos para visitar en familia en París.

Las estatuas de cera: evolución de un oficio artesanal europeo

En sus inicios, el modelaje en cera servía para inmortalizar los rasgos de personas fallecidas y asegurar su recuerdo. Estas máscaras funerarias se enterraban junto al difunto o se conservaban en espacios específicos. Durante la Antigüedad, estas piezas protagonizaron complejos rituales religiosos, consagrando la ceroplastia como un arte funerario mayor.

En la Edad Media, las figuras de cera se destinaban sobre todo a representar a soberanos y dignatarios eclesiásticos. Más tarde, el Renacimiento consolidó la ceroplastia como una rama de la anatomía, enfocada en profundizar en el conocimiento del cuerpo humano. Esta técnica de modelado adquirió un gran desarrollo en Francia y en Italia, donde impulsó notablemente los avances médicos.

La primera exposición de este tipo en territorio francés se remonta a principios del siglo XVIII. En 1705, el pintor y escultor Antoine Benoist expuso por iniciativa propia una serie de maniquíes y figuras de cera del monarca y su corte.

Arquitectura y atracciones del Museo Grévin

Concebido originalmente como un gabinete de curiosidades en plena zona de los Grands Boulevards, el edificio sorprende por su ecléctica estética de inspiración rococó y veneciana. Espacios como la sala de la Cúpula y la sala de las Columnas conservan elementos decorativos propios del barroco.

Diseñado por Eugène Hénard, el Palais des Mirages constituye probablemente el mayor atractivo del Museo Grévin. Este caleidoscopio gigante, creado para la Exposición Universal de 1900, mezcla influencias de templos hindúes con motivos selváticos y palacios orientales para generar juegos de luces y colores que rozan el vértigo.

El complejo albergaba asimismo un Cabinet Fantastique por el que pasaron los ilusionistas más destacados del siglo XX, una sala reconvertida posteriormente en teatro. El Teatro Grévin está catalogado como monumento histórico gracias a su telón, obra del célebre cartelista Jules Chéret, y a los altorrelieves del proscenio esculpidos por Antoine Bourdelle. Hoy en día, este escenario continúa acogiendo funciones teatrales y conciertos a la luz de las velas, constituyendo una experiencia singular en París.

Estatuas y personajes célebres

Pocos se resisten a la tentación de fotografiarse junto a su ídolo en un espacio repleto de figuras históricas, estrellas del cine y leyendas de la música como Michael Jackson, Simone Veil o Pablo Picasso.

¿Cómo se seleccionan las figuras del museo?

Aunque por los talleres del Museo Grévin han pasado más de dos mil creaciones en algo más de un siglo, las salas albergan una exposición permanente de unas 300 piezas. Las más antiguas datan de 1889 y recrean escenas históricas como el asesinato de Marat durante la Revolución Francesa o la Matanza de San Bartolomé en el contexto de las guerras de religión.

Desde 2001, una comisión especializada formada por once personalidades del ámbito mediático decide las nuevas incorporaciones. Conocida como la Academia Grévin y presidida por Stéphane Bern, se reúne dos veces al año.

En 2022 se celebraron por primera vez los Grévin Awards, un certamen que permitió al público elegir directamente a uno de los futuros personajes.

Secretos de fabricación

La elaboración de estas piezas exige un dominio absoluto de la escultura en cera. En el proceso intervienen una quincena de oficios especializados, que van desde escultores y moldeadores hasta pintores, modistos, decoradores y protesistas dentales y oculares, capaces de replicar cada detalle anatómico con absoluta precisión.

El proceso arranca con una primera sesión en la que se toman medidas exactas al personaje y se realiza un modelaje inicial en arcilla. Hoy en día, los artesanos combinan los métodos tradicionales con herramientas digitales como la fotografía, el vídeo y el escaneo en 3D.

Cada escultura requiere más de 30 kilos de cera de abeja, unos 22 litros de pintura y miles de cabellos colocados uno a uno, lo que eleva el coste mínimo de producción a unos 50.000 €*.

Un recorrido por las salas temáticas

Desde mandatarios del siglo XX hasta los deportistas más destacados de la actualidad, el museo distribuye sus colecciones en espacios ambientados con juegos lumínicos y escenografías específicas:

• Estrellas de Hollywood: un desfile de iconos cinematográficos como Leonardo DiCaprio o Marilyn Monroe.

• Ídolos de la música: figuras consagradas de la canción francesa e internacional, desde Edith Piaf hasta Stromae o Maître Gims.

• Leyendas del deporte: el espacio dedicado a los grandes hitos de campeones como Zinedine Zidane o Kylian Mbappé.

• Iconos de la moda: homenaje a los grandes modistos y creadores del país, de Jean Paul Gaultier a Inès de la Fressange.

• Reyes del humor: con la presencia de cómicos como Franck Dubosc, Kad Merad o Kev Adams.

• Los Grandes Chefs de la gastronomía, representados por figuras como Pierre Hermé, Paul Bocuse y Alain Ducasse.

• Estrellas de la pequeña pantalla: un espacio que incluye a creadores de contenido de internet y redes sociales como Squeezie.

• Nuevas Experiencias: un guiño a los formatos televisivos más populares y a sus rostros más conocidos, como Denis Brogniart en el decorado de Koh-Lanta.

Eventos y citas señaladas

En su afán por reinventarse, el Museo Grévin potencia el carácter interactivo de su oferta cultural con propuestas dirigidas a todos los públicos.

Destaca la cita mensual de La Nuit au Musée, celebrada el primer sábado de cada mes. Se trata de veladas en las que actores y artistas se mezclan con las estatuas mientras juegos de luz y sonido realzan la escenografía de las salas.

Además, el centro cuenta con una zona específica bautizada como Héroes de ficción, pensada para los más pequeños, donde es posible encontrarse con personajes de animación como Ladybug y Chat Noir o Titeuf.