


Un bâtiment très particulier, de l’Upper East Side de New York, abrite une collection d’art moderne parmi les plus emblématiques du monde. Que ce soit le bâtiment ou les œuvres, rien ne vous laissera de marbre au musée Solomon Guggenheim.
Monsieur Guggenheim, dont la collection d’art était déjà massive, ne pouvait plus l’exposer dans son appartement de l’hôtel Plaza. Sa fondation fut donc créée en 1937, dans le but de promouvoir l’art moderne.
La collection prit une telle ampleur qu’il fallait un lieu pour l’exposer, mais il ne pouvait être banal. On demanda donc à l’architecte Franck Lloyd Wright de créer un lieu ne ressemblant à aucun autre musée au monde. Cela ne fut pas aussi simple que prévu et c’est après 700 croquis que le projet fut enfin démarré. C’est en 1959, 16 ans après la demande faites à l’architecte, que ce musée si particulier ouvrit ses portes.
L’architecture originale n’a pas toujours fait l’unanimité. Les critiques d’art pensaient que le bâtiment éclipserait les œuvres et 20 artistes ont signé une lettre de protestation contre l’exposition de leur travail dans ce musée.
Finalement, il sera un énorme succès et sa conception est aujourd’hui unanimement admirée, inspirant nombre d’architectes à travers le monde.
Avant tout, il faut prendre la mesure de la collection du Guggenheim, elle se compose d’un peu plus de 6000 œuvres. En moyenne, le musée n’en expose que 5%. De plus, le musée fait régulièrement venir des œuvres de partout dans le monde, afin de compléter ses expositions.
Le plus frappant, c’est qu’au cours de l’année, on peut trouver de tout au Guggenheim. Il expose aussi bien des œuvres de Kandinsky ou Picasso, que du Manet ou du Pollock. Tout cela dans une organisation qui, bien qu’improbable, semble totalement naturelle. Un lieu d’art et de découverte au combien spécial.
*Informations sujettes à variation